Aîné d’une fratrie de sept enfants, Djalel Biad, dit D’jal, naît en 1981 dans le Val-de-Marne. À l’adolescence, il se passionne pour le cinéma et la comédie, mais sans songer alors à en faire un métier. Il enchaîne les petits boulots et travaille dans un centre d’aide aux myopathes, où il utilise son humour pour égayer le quotidien des patients. Le décès de l’un d’entre eux, avec lequel il s’était lié d’amitié, lui ouvre les yeux et le pousse à tenter sa chance dans le monde du cinéma. Il écrit et réalise un court-métrage et s’essaie aussi à l’écriture de sketches, qu’il joue lors de scènes ouvertes. Il rencontre Jamel Debbouze et intègre le Jamel Comedy Club. L’émission le propulse et lui permet de participer au Marrakech du rire, où il impose le personnage du « Portugais » qui le fait connaître auprès du grand public.

Elle est née en France d’une mère marocaine et d’un père portugais. Entre 5 et 11 ans, elle vit à Agadir, au Maroc. Après son baccalauréat, elle commence des études supérieures à la faculté de médecine de Paris. Mais elle change de projet, abandonne la médecine et s’inscrit aux Cours Florent. Après plusieurs années en France, elle gagne l’Angleterre. À Londres, elle joue dans des spots publicitaires et quelques courts métrages puis dans Never let go, de Howard J Ford, sorti en 2015. Puis elle participe aux tournages de plusieurs longs métrages, dans des rôles principaux, notamment BurnOut de Nour-Eddine Lakhmari et Sofia de Meryem Benm’Barek.

La passion première d’Alexandre Astier n’est pas la comédie mais la musique.Très jeune, il entre au Conservatoire avant de poursuivre ses études à l’American School of Modern Music à Paris. En parallèle, il suit ses premiers cours de théâtre et se met peu à peu à l’écriture. Très vite, il monte deux pièces écrites par ses soins : en 1997, Poule Fiction, et en 2000, L’étrange assistant du Docteur Lannion. C’est grâce à sa prestation sur scène à Lyon dans Le jour du froment qu’il se fait remarquer par les professionnels. Il se distingue notamment dans la pièce de Jacques Chambon, Nous crions grâce. Après avoir composé des musiques pour des courts-métrages tels que Soyons sport et Un soupçon fondé sur quelque chose de gras, il se lance dans la réalisation de son propre court, Dies iræ, qui remporte le Prix du public 2003 du Festival Off-Courts. Celui-ci donnera naissance à la série Kaamelott qui l’a fait connaître auprès du grand public. Il est à la fois réalisateur, scénariste et acteur de cette fiction qui met en scène la légende des chevaliers de la Table Ronde.

Après une scolarité difficile, Alain Chabat, membre du collectif des Nuls, connaît la consécration en 1994 avec La Cité de la peur. Il poursuit dès lors une carrière en solo. Il incarne un mari macho et infidèle dans le Gazon maudit de Josiane Balasko (1994) avant de réaliser son premier long métrage en 1996, Didier, où il se met en scène dans le rôle d’un… labrador ! Auréolé du César de la Meilleure première œuvre, Alain Chabat crée sa société de production, Chez Wam, et revient ensuite devant la caméra, s’illustrant dans le film policier Le Cousin (1997) et la comédie dramatique Le Goût des autres (2000). Il s’essaie même à l’animation en doublant l’ogre vert dans la triomphale saga des Shrek. En 2002, Alain Chabat signe le scénario et la mise en scène d’Astérix et Obélix : mission Cléopâtre. Plus de 14 millions d’entrées font du film l’un des plus gros succès du box-office français. La côte de sympathie de Chabat est énorme : il est sollicité par les Robins des Bois pour mettre en scène la comédie préhistorique RRRrrrr !!! (2004), joue aux côtés de Gad Elmaleh (Chouchou, 2003) et d’Yvan Attal (Ils se marièrent et eurent beaucoup d’enfants, 2004), ou se retrouve devant la caméra du « Robin » Maurice Barthélémy, qui lui offre en 2005 le rôle doux-amer et plein d’émotion de son Papa. La même année, il incarne avec brio le supérieur macho et obsédé de Gael Garcia Bernal dans La Science des rêves du frenchy Michel Gondry.

Elevé par une mère astrologue et un père adoptif professeur et directeur de théâtre, Vin Diesel monte sur les planches dès l’âge de sept ans dans le quartier new-yorkais de Greenwich Village. Tout en continuant le théâtre, avec la troupe de son père puis à Broadway, il étudie l’anglais et l’écriture artistique à l’Université de Hunter. Doté d’un physique impressionnant, il devient parallèlement videur dans certains établissements huppés de New York. En 1994, Vin Diesel se tourne résolument vers le cinéma en écrivant, produisant, réalisant et interprétant son court métrage Multi-Facial. Après un premier long remarqué, Strays, présenté au Festival de Sundance en 1997, il est contacté par Steven Spielberg pour le rôle d’Adrian Caparzo dans Il faut sauver le soldat Ryan (1998). Sa carrière lancée, il prête sa voix rauque au Géant de fer (1999) dans le dessin animé éponyme de Brad Bird, puis s’illustre dans le drame indépendant Les Initiés, primé à Deauville en 2000, et le film de science-fiction Pitch Black (id.). Là, il incarne l’anti-héros nyctalope Richard Riddick, un rôle qu’il reprendra trois ans plus tard pour les besoins des Chroniques de Riddick. En 2001, il connaît un véritable triomphe avec le vrombissant Fast & furious, qui remporte 144 millions de dollars aux Etats-Unis pour un budget cinq fois moindre. Une réussite qui lui vaut l’entrée dans le club des acteurs au cachet s’élevant à plus de 10 millions de dollars par film, et le développement de nombreux projets sur son seul nom.

Michelle Rodriguez partage son enfance entre les Etats-Unis, la République Dominicaine et Puerto Rico, dont elle est originaire. Son conte de fées commence lorsqu’elle se présente au casting de Girlfight (2000), un film sur l’univers de la boxe féminine. Son attitude rebelle et désintéressée la distingue et elle est choisie parmi 350 candidates. Le film voyage dans de nombreux festivals et remporte le Grand Prix au Festival de Deauville. Ce rôle donne le ton du reste de sa carrière : l’actrice s’illustre dans des rôles physiques et n’aura de cesse d’incarner des dures à cuire tentant de faire leur place dans un monde d’hommes. Elle se fait connaître mondialement en conduisant des bolides à quatre reprises dans la saga Fast & Furious, initiée par Rob Cohen en 2001. Son personnage, Letty, est la compagne de Dom, alias Vin Diesel.

Frère du réalisateur Stéphane Clavier, Christian Clavier étudie au lycée Pasteur de Neuilly en compagnie de Michel Blanc, Gérard Jugnot et Thierry Lhermitte. Il passe brillamment son baccalauréat et poursuit des études de sciences politiques pendant deux ans. En compagnie de ses amis de lycée, il monte la troupe du Splendid également composée de Josiane Balasko et Marie-Anne Chazel, qui sera sa femme à la ville. Christian Clavier devient ainsi auteur, metteur en scène et interprète de Je vais craquer, Ma tête est malade et, en 1978, Amours, coquillages et crustacés qui sera adapté au cinéma par Patrice Leconte sous le titre Les Bronzés. En 1975, il fait ses débuts au cinéma en compagnie de Michel Blanc dans Que la fête commence de Bertrand Tavernier, puis dans F. comme Fairbanks de Maurice Dugowson. C’est Pierre Lary qui lui propose un premier véritable rôle dans Le Diable dans la boîte (1977) aux côtés de Jean Rochefort et Michael Lonsdale. Après l’aventure des Bronzés et des Bronzés font du ski (1979), il tourne à deux reprises sous la direction de François Leterrier, jouant les « bobos » parisiens dans les comédies à succès Je vais craquer (1980) et Les Babas cool (1981). Puis il retrouve le café-théâtre pour la pièce culte Le Père Noël est une ordure, adaptée au cinéma par Jean-Marie Poiré. Le succès ne le quitte plus.

C’est durant son année de terminale que Benoît Poelvoorde rencontre Rémy Belvaux et André Bonzel, deux amis avec qui il réalisera un premier court métrage intitulé Pas de C4 pour Daniel Daniel. Mais c’est avec le caustique C’est arrivé près de chez vous et son rôle de Ben le tueur que le comédien se fait connaître du grand public. Suit un passage au théâtre (Modèle déposé) et sur la chaîne Canal Plus, où ses chroniques Les Carnets de Monsieur Manatane remportent un franc succès. Dans un registre plus grand public, Benoît Poelvoorde mène en 1996 Les Randonneurs de Philippe Harel, une réussite au box-office. L’acteur enchaîne les comédies avec une prédisposition pour les rôles de grands cyniques, bêtes et méchants, comme en témoignent ses prestations dans Les Convoyeurs attendent (1998) et Les Portes de la gloire (2001) de Christian Merret-Palmair. En 2001, il retrouve le réalisateur Philippe Harel pour enfourner Le Vélo de Ghislain Lambert, avant de donner la réplique à Gérard Lanvin dans la grosse production Le Boulet (2002). Désormais très populaire, Benoît Poelvoorde reçoit en 2002 le prix Jean Gabin, récompense attribuée chaque année à un espoir du cinéma français. Un espoir concrétisé en 2004 avec le succès Podium, dans lequel, sosie mégalo de Claude François, le comédien démontre l’étendue de son talent comique et dramatique.

Tour à tour plongeur olympique, mannequin et vendeur de bijoux au noir, Jason Statham est repéré, au détour d’une promenade à Londres, par le réalisateur Guy Ritchie qui l’engage pour son premier film, Arnaques, crimes et botanique, en 1998. Les deux hommes, entre-temps devenus amis, se retrouveront sur le tournage de deux autres polars tout aussi tortueux et musclés : Snatch en 2000 et Revolver en 2004.
Après un passage par la science-fiction – The One (2001) et Ghosts of Mars (id.) – cet acteur au physique athlétique et à la « gueule » de baroudeur se montre à l’aise dans le cinéma d’action, revêtant à trois reprises le costard du taciturne Transporteur, entamant une véritable course contre la montre pour sa propre survie dans Hyper tension (2006) et se trouvant des adversaires de taille en la personne de Wesley Snipes (Chaos) et Jet Li (Rogue l’ultime affrontement). S’offrant un rôle de « méchant » pur et dur dans le thriller Cellular (2004), Jason Statham sait également jouer les détrousseurs gentlemen, comme il le prouve avec Braquage à l’italienne (2003) et Braquage à l’anglaise (2008).

Fils d’une chanteuse de cabaret et d’un acteur, Holt McCallan passe une enfance difficile en raison de la tyrannie de son père. Toutefois, ce dernier lui transmet sa passion des planches. A 14 ans, il s’enfuit pour Los Angeles pour devenir acteur mais lorsque ses parents le retrouve, il est envoyé dans un pensionnat en Irlande. Après ses études, il passe des castings et trouve ses premiers rôles à la fin des années 1980 dans un épisode du soap La Force du destin, puis Creepshow 2, Shakedown et Outrages. En 1993, il rencontre David Fincher grâce au premier long métrage de ce dernier, Alien 3, qu’il retrouve en 1999 pour le culte Fight Club. Second rôle au visage connu, Holt McCallan comporte une filmographie très dense, au sein de laquelle nous pouvons mentionner ses prestations dans Le Pacificateur, Les Rois du désert, Les Chemins de la dignité, Alpha Dog, Toxic et Hijacked. Côté télé, il joue dans les séries Freedom, Les Experts : Miami et Lights Out. Fort de son physique de dur à cuire, Holt McCallan privilégie les films plus ou moins musclés, comme Du plomb dans la tête, Gangster Squad, Night Run (dans lequel il se livre à une violente bagarre dans les toilettes publiques avec Liam Neeson), Jack Reacher : Never Go Back, Shot Caller, Un homme en colère ou Ice Road.